学电吉他要学木吉他吗
电吉他
学电吉他要学木吉他吗
学电吉他不需要先学木吉他。
电吉他和木吉他并不是同类型乐器，关联度很低，可以直接学习电吉他。
木吉他和电吉他是两个风格、指法，技巧完全不同的乐器。
相对而言电吉他的弹奏技巧更加困难和多样，在电吉他使用过程中的很多技巧能够在木吉他上使用。因此可以直接学习电吉他，熟练后木吉他的学习会更加简单。
电吉他的音色的影响因素
新买琴的朋友对吉他音色恐怕都有很大的迷茫，不知道怎样的才是好音色，即使是玩了好几年的朋友，也有可能对音色的认识存在误区，以为失真好的或者功率大的就是好音色，其实吉他的音色有很多的讲究，下面给大家介绍一点基本的原理。
影响吉他音色的因素：
影响吉他音色的因素主要有这几个方面：琴体木材，琴体形状，拾音器，琴弦。
琴体木材:不同的木料直接影响琴音色的色调，比如温暖还是坚硬，因为木材本身的质地决定了共振频率，大家可以参看我后面的木材大全。对于同一种木料而言，木料存放时间决定了木材含水程度，这也会影响到木材的共振特性。所以我们可以看到很多大的乐器厂商都在标榜他们木料存放时间的长度，比如20年，30年甚至50年，当然了，我们一般在用的吉他木料存放的时间能有10年就算很不错了，国产的琴在这点上就更差了
琴体形状：琴体形状同样决定了琴的音色，以Fender为例：Strat和tele的外观是截然不同的，他们的音色也是差别巨大，一个温暖，一个偏硬，出了拾音器的关系之外，琴身形状起了很大作用。国外一个经验丰富的制琴师可以精确的报出各种琴体的尺寸，所用木料，以及与之相配套的拾音器规格。而国内很多琴的琴体和拾音器是乱来的，不论什么样的琴体都是一样的拾音器，呵呵，其音色可想而知。
拾音器：拾音器的学问就更大了，光一个Seymour Duncan的型号就有几百个，一个一个介绍，是不现实的，我只能说说原理。大家知道，电吉他拾音器的原理主要是琴弦震动切割磁力线，产生电流。我们前面说的琴体形状和木材决定了琴弦振动的强弱，而拾音器则决定了功率输出的大小，以及音色的倾向。首先说功率，拾音器上面的磁棒的材质以及磁性强弱，以及所绕线圈的材质和缠绕圈数，决定了输出电流的大小，通常大家会认为功率大的拾音器音色就猛，细节的表现力就丰富，事实上恰恰相反，功率越大的拾音器它对细节的表现反而会比较弱，而功率比较小的拾音器反而会在细节的表现上更胜一筹。尤其是一些高增益的拾音器，由于它们要表现失真时候那种排山倒海狂暴的效果，所以它们的颗粒感以及音的清晰程度并没有功率小的拾音器来的好。拾音器大致分为两种，就是单线圈和双线圈。单线圈的拾音器比较传统，从电吉它诞生的第一天它就存在了，它的音色特点主要是颗粒感强，高音饱满。双线圈拾音器是GIBSON公司发明的，有两个反向绕制的单线圈拾音器组成，特点是输出功率大，杂音小，但是在高音的表现上比较模糊，低音表现非常好。由于这篇帖子我们主要从整体上来介绍影响吉它音色的几个重要方面，所以对拾音器的说明会放在以后讲。
琴弦：可能一般的朋友对琴弦的认识比较少，当然了，由于琴弦是易耗品，坚持使用进口琴弦的朋友非常少，事实上琴弦对琴的音色影响也不小，主要有两方面：琴弦的粗细和琴弦的成分。琴弦的粗细决定了音色的软硬程度，越粗的弦表现出来的力度就越强，当然弹起来也更费劲。而琴弦的成分决定了琴弦振动的频率。国外进口的琴弦采用的合金比例比较高，而国内的相对来说比较廉价。所以就出现了很奇怪的现象，进口的琴弦会比国产的琴弦更容易锈。
从上面我们说的这些希望给想买好琴但是又囊中羞涩的朋友一些启发
怎么样把电吉他的即兴弹好
很多人一谈起吉他的即兴，就很苦恼，苦于自己弹不出经典的SOLO。所以在这里我谈谈自己的体会。
首先是：即兴前的准备，当然是要掌握电吉他技巧和基本演奏方法了，如果手指功没有过关，还不会各种技巧，那么吉他无法最�笙薅鹊姆⒒铀?谋硐至Α�
除此之外，即兴有它的规律，比如你擅长演奏的风格，里面包含的音阶，特别是3个八度以上的扩展音阶，还有几个把位自己喜欢常用的和弦，以及和弦爬音，这些都要倒背如流，然后根据给出的和弦走向，在这些框架内家一些经过音，然后用你自己熟悉和喜爱的和弦，把位间的连接[包括很多种连接方式，自己可以在书上或者录象上学]作的流畅，这样你就可以形成自己独特的即兴方式。
当然，这些话说着容易，每一项作起来可能要花上很多的时间，音乐要是能作好，积累更主要。
总结起来，那么电吉他即兴演奏的三个元素就是：
1.音阶音：一个和弦必须先准备好一个或多个相对的音阶可以演奏。[这个旧需要平时的积累和记忆了，偷懒可不行，每天练习各个调式的音节，并且练练摸进，或者任意的变换节奏的组合]
2.分散和弦音：把和弦拆开，变成旋律音来弹。[这样也可以丰富你的选择。这点看似容易，但是确实是即兴演奏的基本功。一直练到任何和弦都难不倒你为止]
3和弦外音：就是和弦以外的音，他可以是和弦音的上或下行的全或半音，当然，有的和弦外音也是音阶音。[外音的使用可以延伸到任意的音，但是不可停留的时值过长]
使用好和弦外音使你的音乐更加的丰富多样。
和弦外音还有很多的种类：[总结如下]
经过音.辅助音，间接音，双半音[两个音之间夹着两个半音]，蓝调音，挂留音[SUS.]，先来音等等，要掌握的知识除了这些以外，还要有很好的音乐感觉，只有具备了这些先决条件，你就可以演奏出很好听的音乐了。
但是有的人会问：为什么我不会这么复杂的音乐理论知识，我也敢于演奏即兴，而且听起来也不错那?
记得吉他中国网站的记者采访捞仔时候，捞仔关于吉他即兴演奏的那段话很有道理。捞仔讲：即兴首先要是作曲的技巧，看些作曲理论书，其次一些著名的片段练习，然后忘记，最后练习时要自己录下来，听哪里好，哪里不好。 我看过那篇报道以后，认为捞仔 关于即兴演奏给大家的建议说的很有道理。
因为这个问题我也问过其他人也听过很多人说感想，可是几乎人们都是这么回答，多 扒带，即兴就好了。呵呵，难道即兴就是这么简单的事情吗?其实分析来看，即兴的 意义已经等同于一个片段的作曲，他不是顺手的乱弹和灵感乍现，他是源于深厚的理论功底的一种现场创作，必须是在其他所有的吉他基础都十二分稳固的基础上形成的，所以 我们看到和听到的国外大师的现场即兴演奏，旋律和声很贴切，从来不感到难以理解的凌乱。 但是在我们周围很多的人，吉他还没弹上2年，乐理都是一知半解，就一顿狂即兴，俗称 飙琴。。。[好象把吉他当作火箭发射了]我想，这样势必会把吉他的即兴演奏引入一个误区。对于搞音乐的人来讲，感觉固然重要， 可是没有理论的深厚功底，难已创造出有个性的音乐。
难道国外的大师，比如：JOE，VAI。他们光凭感觉能演奏出让人人折服的音乐吗?
他们哪个不是学习了很久的现代音乐，他们很多都有硕士学位。 手指的功能练到一定程度，比较的就是音乐性，如果论起感觉，只要能成为好吉他手的
感觉都不差，但是为什么有的成为了大师，有的永远是吉他手?这就要看谁的音乐功底厚，基本功扎实了。所以，感觉和技术是吉他手必须具备的，理论知识是一个吉他手提高水平，演奏即兴音乐所必须学习的知识，马虎不得。
但是音乐更深层次的理论，必须是我们仔细研究的。
理论也不是技术或感觉中的任意一个能够代替的。
想做好即兴音乐的演奏，你的头脑里的思路也应该是清晰的。在有的乐曲中即兴你可以玩感觉，可是有的有难度的东西，比如爵士乐，光凭感觉就全露馅了。
所以，先踏踏实实的看看书吧。 即兴是音乐的最高境界，与其说玩那些真正搞音乐的人不认可的瞎弹，不如现在着手，开始武装自己吧。
看过学电吉他要学木吉他吗