红棉民谣吉他入门

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　　古典吉他年表

　　第一章 十六世纪

　　1500年(大约)

　　西班牙维乌埃拉(vihuela,吉他的前身)演奏家、作曲家路易斯?米兰(Luis Milan,约1500-1561以后)出生于西班牙的帕伦西亚。

　　西班牙维乌埃拉演奏家、作曲家路易斯?迪?纳尔瓦埃斯(luys de NarVaez,约1500-1555以后)出生于西班牙的格拉钠达。

　　西班牙维乌埃拉演奏家、作曲家阿隆索?穆达拉(Alonso Mudarra,约1510-1580)出生于西班牙。

　　1536年

　　在西班牙出版了历史上最早的维乌埃拉琴曲集。其中包括幻想曲40首，帕凡舞曲6首，维乌埃拉伴奏的歌曲22首等。

　　1538年

　　纳尔瓦埃斯出版了音乐史上第二本维乌埃拉琴曲集(Los seys libros del Delphin)。其中包括著名的《“看牛歌”主题变奏曲》。

　　1546年

　　穆达拉在塞维利亚出版其作品集《为维乌埃拉琴所作演奏谱三卷集》在这部具有历史意义的曲集中，收录有近三十首维乌埃拉琴独奏的幻想曲。其中包括著名的《幻想曲第十首》。

　　1550年

　　天才诗人比先特?约斯比内尔(Vicente Espinsl,1500-1624年)出生于西班牙隆达。约斯比内尔所弹奏的吉他，是在四弦吉他的高音部加上一弦，他持这种吉他周游各国，在当时的意大利引起强烈反响。从此以后，五弦吉他在使用四弦吉他的各国就被成为西班牙吉他。

　　1561年

　　西班牙作曲家路易斯?米兰的《宫廷人》问世。

　　1563年

　　英国琉特琴演奏家约翰?道兰(John Dowl and,1572-1642)出生于英国。道兰对吉他演奏家来说是比较重要的作曲家，因为道烂的不少琉特琴曲都有吉他改编曲。

　　1572年

　　西班牙五弦吉他演奏家胡安?卡罗斯?阿马德(Juan carlos Amat,1572-1642)出生于西班牙。阿马德所著的《五弦西班牙吉他教本》在当时影响很大。

　　第二章 十七世纪

　　1606年

　　吉罗拉莫?蒙泰沙尔多(Ciro lamo Montesardo)吉他教本在意大利的波伦亚发行。

　　1615年

　　意大利吉他演奏家法兰西斯科?柯尔贝塔(Francesco corbetta,1615-1681)出生于巴维亚(Paria).

　　1626年

　　西班牙吉他演奏家路易斯?泰斯?布利塞诺(Luis des Briceno)的吉他教本在巴黎发行。

　　1639年

　　意大利吉他演奏家柯尔贝塔的五弦吉他用图示记谱法在波伦亚发行。

　　1640年

　　西班牙作曲家、吉他演奏家、风琴演奏家卡斯帕尔?桑斯(Gaspar Sanz，1640-1710)出生于西班牙卡兰达(Ca-landa).

　　1648年

　　柯尔贝塔在布鲁塞尔出版《五组弦吉他奏鸣曲》。

　　1650年

　　生于十七世纪初的意大利吉他演凑家托米尼可?贝雷库利尼(DomeniCo Pellegrini)《五弦吉他用曲集》在波伦亚发行。

　　罗贝尔特?笛?维赛(Robert de Visee,1650-1725)生于法国。维赛是柯尔贝塔的学生，1719年任国王路易十五的吉他教师。

　　1662年

　　柯尔贝塔前往英国从事吉他教学和演出活动，在他的学生中包括许多贵族。

　　1671年

　　柯尔贝塔把第一首《神圣吉他》献给英国查理二世――一位热情的演奏家。

　　1674年

　　卡斯帕尔?桑斯所著的《初步至熟练的课程与西班牙吉他音乐的构成》在沙拉寇沙出版。

　　柯尔贝塔又一次前往伦敦，在伦敦，他的吉他演奏受到当时知名度颇高的文学家约翰?伊布宁(John Evelyn,1620-1706)莫大的赞赏，伊布宁的名著“Diary\"就是在1674年12月2日听到柯尔贝塔的演奏后所得之灵感而写成的。

　　1682年

　　维赛的《吉他曲集》在巴黎出版。并于这年任法国王子的吉他教师。

　　1686年

　　维赛在巴黎把吉他曲呈献给太阳王路易14世。其中，包括著名的《D小调组曲》在内。

　　1692年

　　意大利吉他音乐家卢多维科?龙卡科(Ludovico Roncalli,生卒年不详)伯爵在贝加莫出版了包括九部组曲的吉他曲集(作品1“Capricci Armoni ci soprala chitarra Spasnola\")献给罗马教皇的谴外使节朋菲里奥。

　　1694年

　　西班牙吉他演凑家、作曲家法兰西斯柯?格拉(franciSco Guerau)于马德里发行\"Poema Harmoni co Compuesto de Varias Porel Tem Ple de la Guitarra Espauola\"，此呈献给卡罗斯二世。此书中含有很多五弦吉他用之华丽创新音乐。

　　第三章 十八世纪

　　1705年

　　法国吉他演奏家法兰可斯?坎比翁(FranCois Campion,1686-1748)出版两册吉他曲集。坎比翁曾任法国国立音乐学院教师。

　　1714年

　　十七世纪末期西班牙吉他演凑家桑提亚哥?笛?姆鲁亚西(Santiago de Murcia)发行了\"Resamende Acompanar la Parte de Guitarra\"，此为图式记谱发的最后著作。同时也是五弦吉他的最后作品。在此著作以后，吉他开始了衰退时期。

　　1749年

　　意大利作曲家、大提琴家路易斯?波开里尼(Luigi Boccherini,1743-1805)生于意大利。波开里尼是十八世纪后半叶重要的室内乐作曲家，他创作有吉他三重奏曲十二部。

　　1759年

　　奥地利吉他演凑家乔西弗?布雷约鲁(Lgnaz losep hpleyel)开始在巴黎经营出版事业，同时也制造钢琴与吉他等乐器。尤其是他制造的里拉―吉他(Lyre-guitar)，为当时贵族们所爱演奏的一种乐器。索尔的op.7\"Fantasia Ponr La Guitar\"就是呈献给布雷约鲁的。

　　1760年

　　十八世纪前半叶意大利吉他演奏家、作曲家巴布迪斯达?马例达(GioVanni Baptista Maralla)访问英国。他的作品具有高度的对位技巧。

　　英国作曲家汤姆士?卡尔(Thomas Call)的风琴、古钢琴与吉他用的作品发行。

　　1765年

　　吉他演奏家汉利屈?欣梅尔(Friedrich Heinvich Himmel,1765-1814)出生于布兰登堡的特罗伊恩布利金(Treuen brietzen)。

　　1767年

　　德国大提琴演奏家、作曲家贝伦哈德?隆贝库(Bernhard Romberg,1767-1841)生于奥登堡的丁哥拉(Dinkiage)。隆贝库作有吉他曲op.46的嬉游曲(Divertimento)。

　　意大利吉他演凑家、作曲家菲利波?格拉尼亚尼(Fillippo Gragniani,1767-1817)生于意大利。格拉尼亚尼作有著名的《D大调吉他三重奏曲》。晚年和卡路里有过紧密交往。

　　1770年

　　意大利演奏家费尔迪南多?卡鲁里(Ferdinando Carulli,1770-1841)生于那不勒斯。卡鲁里是十八世纪最杰出的吉他演奏家之一。有作品三百首以上，其作品结构均称而典雅。卡鲁里的许多吉他独奏曲易于演奏，迄今依然被选作吉他教材。

　　1778年

　　西班牙作曲家、吉他演奏家费尔南多?索尔(Fernando sor,1778-1839)诞生于西班牙的巴塞罗那。索尔是六根单弦开始普遍使用的时期(1800-1840)最杰出的吉他音乐大师。代表作有《莫扎特“魔笛”主题与变奏》、《伟大的独奏》、《大奏鸣曲》、《幻想曲》等。

　　1780年

　　安乐尼奥?巴耶台罗斯(Antonio Balle-Steros)的《六组弦吉他作品集》出版。

　　1781年

　　意大利著名的作曲家、吉他演奏家马诺?朱利亚尼(Manlo Giuliani,1781-1829)生于巴里西北部皮舍里埃。朱利亚尼被称赞为最杰出的吉他演奏家。朱利亚尼主张用右手指甲拨弦，据传朱利亚尼的演奏风格与创作一样，豪迈奔放而且明快洒脱。

　　1782年

　　意大利杰出的作曲家、小提琴家，同时也是吉他演奏家的尼科洛?帕格尼尼(Niccoló Paganini

　　1782-1840)生于热那亚。

　　1784年

　　西班牙吉他演奏家迪奥尼西欧?阿瓜多(Dionisio Asuado,1784-1849)生于马德里。阿瓜多的练习曲至今仍被选作重要教材。

　　1790年

　　索尔进入蒙塞拉修道院圣咏学校接受音乐教育。

　　意大利吉他演奏家、作曲家路易吉?莱尼亚尼(Luisi Lesnani,1790-1877)生于费拉拉。莱尼亚尼所用的吉他，比一般的吉他多两根低音弦与三根空弦(开放弦)。作品有二百五十首以上。

　　1791年

　　十八世纪葡萄牙吉他演奏家安东尼奥?达?西尔巴(Antonio de Silva Leite)所著的五线谱吉他脚本《为容易修得吉他技巧与方法说明练习本》出版。

　　古典吉他左手指法

　　1、左手按弦的两个基本要求

　　左手各指的记号。在古典吉他中左手拇指不用来按弦。关于拇指与左臂的技术要领和要求我们在第三讲中已经有了详细的讲解。下面我们谈谈左手各指正确按弦的两个最基本的要求。

　　⑴立起来：是指从手臂、手腕、手背到各指形成一个圆弧后，手指的末关节要尽量以垂直于指板的方向立起来用指尖顶端向下按弦。只要具有基本物理常识的人都很容易理解只有垂直于面板用力时，按弦的力量才有可能最小，最省力。如果末关节不能垂直按弦，不但会用力较大，左手容易疲劳和紧张，还常会把琴弦推向或拉向旁边导致音准偏差。一般来说2、3指很容易做到立起来，1、4指不容易立得很好。而且1、4指由于生理关系常会向内收拢使立起来更加困难，但是也要尽量立起来按弦以高标准要求自己。久而久之会逐渐改善直至完全立起来，请大家勤加练习。人的生理机能的可塑性是很大的，几乎任何一个训练有素的吉他演奏家和吉他手都能各指立得很好。从这些小的细节上也常能看出一个人所受训练和教育的规范及严格程度。

　　⑵到位：吉他是一件发音技术要求很高的乐器，同时吉他也很容易出现杂音。除了右手技术不正确常会导致音量微弱，音色单薄和大量杂音以外，左手按弦位置不正确也常会产生大量杂音，使本来充满魅力，惹人喜爱的吉他变成令人生厌，噪杂不堪的“噪音乐器”。左手按弦到位是指每一次按弦时都应尽量靠近品柱，但又不要使手指挨到品柱甚至按到品柱上，这样右手才能以最小的力量获得最好的声音。左手按弦不到位往往有两种情形，①手指按到品格正中或更靠上，手指按弦离音品太远会导致琴弦振动时打品或蹭品的杂音;②手指按弦离品柱太近，或按到品柱上，这时即使右手拨弦技术再好，声音也会发闷甚至发不出声来。这两种情形都应尽量避免，在初学阶段就应提高要求，养成严格和精确的按弦习惯。

　　2、左手手指按弦与离弦的技术要领

　　除了注意左手的到位与立起来之外，还应注意左手按弦时与离弦时的方向应该与琴弦垂直，这样才能避免在左手频繁按、离弦时蹭出大量杂音，尤其是当演奏低音三根缠弦时更要注意垂直起落，这在二十世纪的现代吉他技术中是十分重要的。

　　在按弦和离弦时，手指应该垂直起落，就如同垂直起落飞机一样，垂直按下或离开琴弦后才能进行横向或纵向的移动。需要明确的是：手指下按和松开琴弦应该明确地和手指移动动作分开，这是两种截然不同的左手技术动作。

　　3、左手动作的大小和力量对左手技术的影响

　　左手动作幅度的大小和左手按弦力度的大小对左手技术有很大的影响。

　　左手按弦所用的力度因吉他不同而有变化，除了一些如弦太高，指板变形的不合格吉他之外，一般来说按弦所需要的力量都是很小的。按弦所用的力量大小应使琴弦不致于虚按产生杂音即可。按弦力量过大，非但不会对发音产生任何好的影响，还会导致左手紧张，阻碍技术的提高;左手按弦力量过大是吉他爱好者中普遍存在的问题，但是这个问题和其他吉他的技术问题一样，很难通过三言两语来解决，高超的吉他技术只有在对技术动作正确的掌握和深刻的认识基础上，运用科学的训练方法，经过大量耐心细致的练习才能真正掌握，这三者缺一不可。

　　练习1：左手按弦-离弦及移动的基础练习 第⑤弦

　　①这是一条在同弦上左手按弦与空弦交替的半音阶上下行练习。每次练习时左手必须用同一指完成。

　　②左手可先用容易立起来和控制到位的2、3指练习，然后再用1、4指练习。

　　③这条练习可先当作左手手指体操练习，右手先不加入拨弦。练熟后再加入右手。

　　④加入右手时可先用靠弦，p指弹低音，i、m、a各弹一根弦的连拨方法，练熟后高音弦可改用im、ia、ma或其他的交替弹法。靠弦练熟后可试用i、m、a练习不靠弦。

　　⑤这条练习可先在低音三弦上练习，以防止杂音的产生，然后再练习高音弦，我们这里只给出第五弦的例子，其他弦上的练习请大家自己写出乐谱作为写谱练习，然后再一一练熟。⑥除第一和最后一小节外，每小节可单独反复。

　　练习2：左手按一离弦与移动的进一步练习 第③弦

　　①这是一条自然音阶上下行练习。练习方法和要求与上面半音阶相同。在其他弦上的练习请大家自行写出。

　　②这条练习除训练左手按一离弦和移动外，还用来练习各弦上不同把位的音位，请大家在练习的同时唱出各音的音名和音高来，同时进行视唱练耳的基础训练。

　　③有一定基础的学生在练习完c调的练习后，还可加一个升号，两个升号…，一个降号，两个降号…等各调上进行进一步练习。

　　④以上所有练习请先用中慢速练习，只有一个速度练熟时才可换用更快的速度。

　　⑤这条练习只给出了第三弦上的例子，其他弦请自己先作为写谱练习写出乐谱，再一一练熟。

　　4、换把技术

　　左手的换把技术在吉他技术中是极端重要的。吉他的品格有十九品之多，而按弦的手指手指只有四个，如何在把位变动中保持音乐的连贯和流畅，很大程度上取决于换把技术的好坏。左手在指板上的运动可分为两类，一类是手指从①弦到⑥弦之间的横向移动，这种运动的幅度一般不大，最大也不超过①到⑥弦的范围;第二类是手指从低把位到高把位的纵向移动，如我们在前面按-离弦练习中的单指移动练习就是纵向移动的一种，这种移动由于变动范围很大、种类很多，所以在左手技术中更为重要，换把练习就是左手纵向移动的集中训练。

　　在学习换把位练习之前，我们先来谈谈把位的概念，左手在指板上高低位置的不同叫做把位，我们常用1指在不同品格上所处位置来表示左手所在的把位。如1指在第1品位置，叫做第一把位，1指在第5品位置时，叫作第5把位…在吉他乐谱中把位常用英文、西班牙文或其他语言的缩写，并在后面加上阿拉伯数字表示，如Pos5、P.6、C.8、B.7等，有时把位也单用罗马数字表示，如：ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦⅧⅨⅩⅪ，表示第一，二，三…到第十一把位。以上C与B除表示把位外还表示1指要在这个把位横按。

　　换把练习可分为四种，第一、二种只有移动动作，没有跳动动作，我们称为移动换把，第三、四种不但需要以移动动作做准备，还需要以跳动动作换到新的把位，我们称为跳动换把。换把：

　　移动换把：第一、二种只有移动准备，无跳动动作。

　　跳动换把：第三、四种分为移动准备和跳动两个步骤。

　　下面我们以第②弦为例，给出各种换把练习。

　　①其他弦上的练习和第②弦上相同。

　　②上行时尽量保留指法，4指按好后其他指再离弦做收缩准备。下行时1指按好后再做收缩准备。

　　③左手拇指始终与2指相对，与左手同步移动不能出现拇指换把时超前或滞后的现象。

　　④跳动移把时跳动前的收缩准备不能过多，应以第二种换把时的位置为度，过多容易导致左手紧张和技术变形。

　　⑤跳动时除拇指外，其他手指均应离开弦后再运动，禁止在弦上滑动;移动换把收缩准备时除按弦手指外，其他手指也应遵循此原则。

　　⑥左手各指垂直起落避免蹭弦出杂音。

　　5、技术进阶

　　对于有一定程度的学生作为日常训练的换把练习，还可以和其他基础练习结合起来以取得更好的训练效果，常用的有①节奏变化②结合圆滑音。以下列出这两类的一些变化。

　　除此之外，换把练习还可以结合揉弦技术和右手不同的拨弦技术，甚至和装饰音练习结合进行更深入的练习。结合圆滑音练习

　　6、低音三弦上的音符和练习

　　1、低音弦第一把位的音符

　　吉他第一把位低音三弦的音符见右图，对应的五线谱上音符和指法如下：

　　①以上练习都用P指靠弦弹法演奏。

　　②以上练习分别用4/4拍、3/4拍和2/4拍写成，请数好拍子并打拍子练习，有条件的同学可使用节拍机。

　　③请注意第二条练习第3小节的临时升降号、还原号。

　　④第五条练习中同时出现了二分附点和四分附点音符，请注意时值的划分和拍子的打法。

　　2、低音弦第五把位的音符

　　我们看到低音弦第五把位的音符形成了一个八度的小调音阶，以下我们用这八个音写成四条音阶练习供大家学习：

　　①第2条和第4条练习中出现了连续的八分音符，请注意练习八分音符半拍一个音的拍子打法。

　　②第3条练习中出现了三连音，注意三连音要均匀，打拍子时注意每个音都数“123”，这有助于掌握三连音。

　　③参考作业：以上用自然音组成的小调称为自然小调，常用的小调中还有把每个5都升高半音，变成#5，同时也改变了小调和声结构的和声小调，请大家自行把以上各条练习改成和声小调进行练习，同时在五线谱本上进行写谱训练。

　　①整条练习全在第五把位演奏。

　　②这条练习以后还可用来作为揉弦的练习材料。

　　3、综合练习

　　这条练习中出现的第③弦空弦音可用i指来弹，也可用p指弹。

　　练习中出现的第三弦上的音用左手2指来按，和5一样用P或im指来弹。

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