吉他自学爬格子
24种爬格子方法
1243：124顺按，抬4，按3
1324：13顺按，抬3，顺按24
1342：134顺按，抬34，按2
1423：14顺按，抬4，顺按23
1432：14顺按，抬4，按3，抬3，按2
------------------
2134：按2，抬2，134顺按
2143：按2，抬2，14顺按，抬4，按3 2314：23顺按，抬23，顺按14
2341：234顺按，抬234，按1
2413：24顺按，抬24，13顺按
2431：24顺按，抬24，按3，抬3，按1
------------------
3124：按3，抬3，124顺按
3142：按3，抬3，14顺按，抬4，按2 3214：按3，抬3，按2，抬2，14顺按 3241：按3，抬3，按24顺按，抬24，按1 3412：34顺按，抬34，12顺按
3421：34顺按，抬34，按2，抬2，按1
------------------
4123：按4，抬4，顺按123
4132：按4，抬4，13顺按，抬3，按2 4213：按4，抬4，按2，抬2，13顺按 4231：按4，抬4，顺按23，抬23，按1 4312：按4，抬4，按3，抬3，顺按12
4321：按4，抬4，按3，抬3，按2，抬2，按1
------------------
吉他的专业术语
重音---需加重或加大声演奏的一个音或和弦
原声吉他---无须电子放大过程即可演奏的吉他
弦高----琴弦同指板品柱之间的高度
ADT----自动双磁道.通过对信号的快速重复以产生类似双吉他同时演奏的电子效果
指套演奏----一种用金属或玻璃指套在琴弦演奏单音或和弦的吉他演奏方式
琴桥----安装在琴体上用以固定琴弦位置的装置
变调夹----安在吉他上的一种夹子,可以用来移调
和弦----两个或两个以上的音同时演奏所产生的效果
和声效果----一种基于延声,用电子方法所模拟出来的多个乐器同时演奏的效果.可以通过改变其音调及音速以制造更逼真的效果延声----当声波被反射时,人耳就可以听到一个延迟的声音或回音.这种通常用电子数字延声器来制造
弱音----一种常用的使弦静音的技巧,可以用他来防止奏出多余的声音,也可以用来制造特别的效果
失真----摇滚乐中的一种电声效果.音量通过效果器,或在前级功放阶段被极度放大所产生的声音~
电声吉他----可外接放大器的原声吉他
音频反射----琴弦或MIC所拾到的声音被重复放大所产生的声音.有时他也被指一种摇滚吉他效果
指拨法---用手指拨弦的一种右手技巧
点弦奏法----左右手均来在指板上压弦的一种演奏技巧.他通常在指品位点奏
Fuzz Box----一种用来制造失真的踏板效果器
吉他合成器----带有内建合成器的吉他,他可极大地改变吉他的音色;或指带有可控制外接合成器.效果器的MIDI吉他
琴头----琴颈最前段的部分,琴头上装有调弦钮
吉他凭记忆弹奏是绝对必要的
背谱对一个好的演奏着来说，是非常重要的，也是必要的，为了演奏中尽可能地照顾到乐曲所有的细节，必须熟记整首乐曲，有的著名演奏家上台时带了乐谱，其实他们还是凭记忆演奏的，带上乐谱只是为了加强安全感罢了。
所以，作为一名优秀的吉他学习者，努力熟记一些经典作品是非常必要的，不能相信那种说什么：拿过乐谱来就能演奏的非常完美的神话。视奏能力非常强的话，第一遍就弹的比较流畅是有可能的，但决不会作到完美。
我建议吉他教师们熟记一些经典作品，四大三阿就在此之列。
背奏包括表情、力度、速度、休止、和声进行等等方面的细节，并在演奏中融入自己的二度创作，你如果要靠看谱子才能照顾这些东西的话，只能用“不熟练”来形容了。
就象演讲，离不开讲稿的演讲决不会是最精彩的。
yun：我也觉得背谱非常必要
演奏一个曲子，如果完全可以背谱，演奏者可以将所有的注意力完全投入到演奏中，可令其发挥到及至。反过来，如果在演奏中还要去看谱，难免会分散注意力，影响到整个曲子的发挥。
背谱可以说没有特别的方法和诀窍，谁也说不清究竟怎么背下来了，但首先，最好不要象小学生背课文一样背乐谱。
一定要讲方法的话，我觉得注意以下三点：1.间歇、停顿、长休止、长延音后重新开始的地方，弱起的部分最好特别关照。 2.相似的地方，如奏鸣曲的再现部往往与开始时相似，但有会有不同，要牢记那个不同是什么等等 3.调性、节奏节拍、重音位置转换的地方和一些临时变化音、特别的和声进行等等。
变化无非来自几个方面：1.和声配置。2.织体结构。3.旋律加花或扩展。4.节奏变化。5.移调。6.曲情位置安排发生变化。 总结一下有助记忆。
记混是可能的，尽量别混，如果在表演时混了，那就将错就错，注意：不要停下来。
无限休止、长休止、长延音如果把握不准的话，您可以这样做：保持它们，心里按原来的速度数拍子，数到您认为差不多的时候，在偶数上结束，如果是三拍子，则每三拍一个结束时机为佳........这样的处理可能会失去准确性，但一般不会使人感到不舒服。
明确要求的休止和延长最好仔细数拍子，并体会休止时的空白感，此时无声胜有声嘛!!
业余学生好象很多这种情况，就是他(她)根本不能做到视奏，但一样能背奏一些作品，他们的所谓“视奏”实际上是一个一个音地抠，抠完后猛练直至背熟。这是由于学习知识面不够广泛，演奏技术提高了，视谱能力却没有长进造成的。
所以业余学琴，尤其自学者，要十分注意全面学习。不能太过自由地想弹什么就弹什么，想学什么就学什么，从而忽略了科学地搭配学习时间和内容。
另外，视奏还要注意多多使用“音符集合形状识读法”，就是不要一个音一个音地抠，比如：一串上行音阶，只要看它的起点音和结束音就可以，中间的根据乐曲调式可以推测出哪个音需要升降;
再比如，那种“糖葫芦”式的和弦，很多学生一看就挠头，其实那种地方最容易识读，有时只需看看最低的音，再看看指法安排就行了，完全不必一个一个地去查找。
注意总结，多多实践，多找些难度小的作品练习，逐步提高。另外一定要多学习音乐理论。
neo ：我想纠正一个错误
很多业余爱好者并不是在背谱，而是在背手，特别强调，是“背手”不是“背谱”。不少人觉得把一首曲子弹下来就等于把谱背下来了。其实不然，如果一个音一个音的去抠，很难做到把整份谱“背”下来。没有强制性去背乐谱的话就不等于是背谱。某种程度上一样等同于“背手”。
背手最大的坏处就是练习完一首曲子，然后很长时间不练的话就会把乐曲遗忘
而真正的把谱给“背”下来就能做到长期记住一首曲子。如果对吉他把位熟悉，而且视奏能力强的人可以边回忆乐谱边弹奏出脑海中记下的音符～如果光是“背手”或只是把乐曲弹熟而不自觉去背谱的话，绝对做不到这一点
同意这个观点，确实很多人是在“背手”，我这里有时会来一些“有基础”的成年吉他学生，他们演奏某些乐曲时看上去很熟练，但如果叫停，让他重新从某个地方开始，或让他从某某音或和弦开始，就显得很费劲或者一脸雾水......
看过吉他自学爬格子