弗拉门戈吉他和古典吉他的区别

　　弗拉门戈吉他和古典吉他的区别

　　1.先從外觀上看，首先是琴頭，傳統的Flamenco吉他沒有機械弦軸，而是像小提琴那樣用木制的弦軸，在換新弦的時候調音比較麻煩點，但穩定後就好用了。

　　Flamenco

　　Classical

　　2.傳統Flamenco吉他的背側板材料是西班牙柏木(Cypress)，而古典吉他背側板主要是玫瑰木(Rosewood)，由於現在西班牙限制本國的柏木(Cypress)出口，所以現在要找做Flamenco吉他的材料是很難找的，只能從鄰近的國家找，現在也有用美洲梧桐(Sycamore)或玫瑰木(Rosewood)來做背側板的，但脫離傳統Flamenco吉他音色。下圖是一套Flamenco吉他材料。

　　(從上往下：面板材料白色是加拿大雲杉Spruce，黃色的是西班牙柏木(Cypress)背板和側板，西班牙紅松琴頸材料，指板材料是非洲烏木Ebony)

　　3.由於Flamenco吉他要求更快的反射速度，所以琴身要較古典吉他薄，按西班牙Alhambra廠製造的吉他資料，Flamenco吉他要比該廠製造的古典吉他琴身厚度平均薄10mm。

　　4.Flamenco吉他要求更剛烈的聲音，所以製造吉他用的木料相當的乾燥，一般都要超過10年的自然乾燥，有時需要站立彈奏，吉他要做得輕，背側板要更薄些，Flamenco吉他的重量一般在1.2公斤左右，而古典吉他都在1.5~2.2公斤。

　　5.傳統Flamenco 吉他的外表裝塗背側板一般是黃色的，而古典吉他則以深色為主。(下圖上方是Flamenco吉他，下方是古典吉他)

　　Flamenco

　　Classical

　　6.為了更好地達到演奏效果，會有專用的Flamenco琴弦。

　　7.彈奏Flamenco吉他時，有時要有打品的效果，所以琴弦距指板的高度比古典吉他要低0.7mm左右。

　　8.由於Flamenco吉他的琴弦距比古典吉他更貼近音孔，因此可以獲得更快的反射回應。

　　9.可以獲得更快的反射回應的因素包括下弦碼，下弦碼的重量會影響反射速度，經過查找有關資料，古典吉他的下弦碼重量是35克左右，Flamenco吉他的下弦碼的重量是22克。

　　10.彈奏Flamenco吉他需要敲擊吉他的面板，所以Flamenco吉他都會貼有一塊特製的膠片做保護，也有的是提供未貼的膠片供使用者自己根據需要而貼上。貼板厚度0.4mm左右。

　　11.Flamenco吉他的內部結構有很大區別，Flamenco吉他的音樑都有尖鋒，而古典吉他沒有那麼明顯。

　　12.面板的橫樑和背板的橫樑都比古典吉他小，古典吉他為9x18mm左右，沒有尖鋒;而Flamenco吉他面板和背板音樑在6x16mm左右，有尖鋒。

　　13.在面板和背板的底部的連接塊，Flamenco吉他做得更小些，在16x25mm左右，而觀察一般的古典吉他在20x40左右。

　　14.Flamenco吉他的側板上有4~6根的導音柱，古典吉他有些也有，但一般都沒有和背板接觸，只是固定面板上的音樑，而Flamenco吉他的音柱是面板和背板的連接，這樣可以使聲音更快地從背板傳到面板來。

　　15.傳統Flamenco吉他多數是採用扇型的音樑，而古典吉他為了不同音色的需要，會有多種音樑的設計。

　　Flamenco吉他是以表達節奏為主的，主要分為獨奏、伴奏和伴唱三種，所以會按不同的用途採用不同的Flamenco吉他，古典吉他則以表達不同時期的古典吉他樂曲而採用不同音色的古典吉他，只要知道Flamenco吉他和古典吉他的不同，在製作的過程中加深理解，我相信造琴和練琴一樣，都是技術和藝術的結合，堅持和刻苦的結果，必然會是融入快樂和成功喜悅。

　　弗拉门戈吉他

　　弗拉门戈吉他在外观上与古典吉他相似也使用尼龙弦，但背板与侧板用料不同，琴弦与面板之间的距离也不同等等。传统的弗拉门戈吉他是使用柏木做背、侧板，白松做面板 (用柏木做背、侧板可以获得明亮、富有颗粒感的音色) ，小提琴式的摩擦弦钮，琴距也比古典吉他低。

　　弗拉门戈吉他开始引进玫瑰木和一些其他的木料做背、侧板。玫瑰木做的背、侧板可以发出低沉而浑厚的低音，一般用于大型的音乐会中演奏，而柏木做背、侧板适合一些小型音乐会。

　　吉他从出现在伴奏歌舞上，演变到拥有无数自由表演曲目及表现深度音乐性的独奏乐器。数十年间众多吉他大师利用吉他清晰的节奏感及能强烈表现自我个性的特色，埋首潜心研究出许多艰难的技巧，产生许多不同效果的方法，至今日弗拉门戈吉他在西方的世界，方能跃升而自成一门弹奏艺术，非同于往昔替舞者、歌手伴奏的角色。

　　在每位吉他演奏者所弹奏之声调各有所异，然而若真他们内心深处的感情流露，则能强烈表现自我，而在技巧的表现上，更精湛、更具音乐性。聆听能充分表现西班牙民族热情奔放个性的弗拉门戈音乐后，或许在他们敲击吉他琴箱，热情的节奏中，也能激起您对生命的热情。

　　在弗拉门戈的发展中，即使19世纪的后半叶(也就是所谓弗拉门戈黄金年代)，弗拉门戈演出都尚未有专属的吉他，常用的不是昂贵的Finas，就是便宜素材做成的六弦琴。直到二十世纪初，才诞生了弗拉门戈吉他。

　　弗拉门戈吉他诞生前的古典吉他是用枫木或玫瑰木制成，非常厚重，吉他面板的装饰又繁复，弦栓为金属制，非常重。改良过的弗拉门戈吉他采用较轻的丝柏木，呈现较为明亮、接近打击乐器的声音。近代，许多吉他演奏家为了配合演奏厅的音响，采用黑色花梨木，较为沉重的木质，加上特殊的制造，让Flamenco negra可以发出较为深沉，共鸣与清晰度都较好的声音，特别适合用于演奏厅的表演。

　　在1960年以前，弗拉门戈吉他的演奏姿势都是把吉他放在上手臂与大腿间。到了1960年以后，多数乐手采用Paco De Lucia的方法，将吉他的位置降到大腿上，让腿部承受吉他的捉拿过量，手臂较为自由，因此乐手又可以使用较为重一点的吉他。

　　古典吉他历史

　　“吉他”是古典式弦琴中把式弦琴下属的一大类目;早在八世纪和九世纪时就有了阿拉伯吉他和拉丁吉他，最早的吉他音乐是由十三世纪时卡斯提利亚国王阿尔风索十世开始萌芽的。到了十五世纪，把式弦琴的另一下属类目鲁特琴体系开始崛起，使原先的阿拉伯吉他逐渐被淘汰，而拉丁吉他进化为比维拉琴。在十六世纪，比维拉琴改用手指直接触弦拨奏，在王室贵族民间广泛流传。在西班牙最盛行的时期是1535-1578年间。鲁特琴亦于十六世纪奠定了古典音乐的基础，至今依然在把式弦琴的下属类目中占有一席之地。

　　文艺复兴之前，把式弦琴的发展较为薄弱。随着音乐家的不断创作、改进。到了文艺复兴时期，也就是十六世纪，鲁特琴和比维拉琴的推广达到了前所未有的盛况。出现了一批音乐家、作曲家。进入巴洛克时期，由于西班牙吉他的易弹奏性，在民间得到了极大的流行。鲁特琴在这个时期仍然取得了重要的地位，并产生了伟大的“音乐之父”巴赫与怀斯。他们两人对鲁特琴音乐的贡献可以说是空前绝后。鲁特琴、比维拉琴以及随后崛起的吉他都是把式弦琴中的重要种类，它们一直在曲目、弹奏技术与制作工艺等方面相互促进并发展。

　　古典主义时期之前的“吉他”既有四根复弦、五根复弦，复弦的缺点是弦数多导致调音较麻烦，因而很快五根单弦的改进形式开始流行。1790年(庚戌年)，德国人加上了第六根弦，使现今吉他EADGBE的六弦式定音首次出现。古典吉他硬件工艺的定型源自十九世纪中页西班牙制琴家进行的改良，确立了沿用至今的65cm国标弦长。1946年，美国科学家伯特·奥古斯汀开发研制出了尼龙弦，并应用于古典吉他、竖琴、鲁特琴等的琴弦材料改良。尼龙弦不仅能承受更高的张力与更剧烈的物理环境变化，而且寿命也更长，对古典吉他的音色、音量也能有极大的改观，从此几乎完全取代了较脆弱的羊肠弦。

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